剛從電影院出來的我，此時“醉意朦朧”——《鐵道英雄》像是一壺老酒，入口烈，力道足，讓人回味無窮。

電影《鐵道英雄》，取材于抗戰時期的魯南鐵道大隊，以真實為背景，用小人物詮釋傳奇，張涵予與范偉的同場飆戲更是讓人直呼過癮。

作為今年第一部紅色傳奇經典電影，《鐵道英雄》給人太多的驚喜。

不得不說，《鐵道英雄》是一部細膩的電影——灰暗的冷色調增強了影片的質感，也營造出了緊張的氣氛。

導演對于細節的刻畫更是做到了極致，每一個場景，每一個道具都還原出了屬于那個年代的滄桑：墻上的鐵鑰匙，老王的提手燈，讓觀眾能夠跨越時空，真實的感受到了那個艱苦歲月的一草一木。

除此之外，演員對角色的塑造也讓人贊不絕口，畢竟一部電影是否優秀，首先得看劇中的人物是否立得住。

其中最讓人印象深刻的，無疑是范偉飾演的“老王”。

比起劇中其他的角色，老王這個人物最為復雜：

為了獲取情報，他不得不對日寇點頭哈腰，阿諛諂媚。

為了麻痹敵人，他寧愿遭受同胞的謾罵。

為國為民，這個“漢奸”當就當了。

皚皚白雪，呼嘯而過的火車，車站中的老王顯得異常孤獨。

他沒有親人，也沒有朋友，唯一能說得上話的，只有在列車上燒煤的少年。

每當老王得到好玩意，都會留給那個燒煤的傻小子。一把花生，一個蘋果，老王把他所有的愛都給了少年。

“臭小子，叫聲爹。”

老王這句充滿戲謔的調侃，隱藏著他最后的一抹溫柔。

影片中最讓人落淚的片段，無疑是老王炸車的那場戲。在明知自身早已暴露的情況下，老王還是將情報送了出去。

為了讓組織上的同志有時間準備，老王引爆了他唯一的一顆手雷。

從手雷拔梢的近景特寫，到引爆后那嘴角的微微一笑，短短的十幾秒鐘，范偉便將老王骨血中的民族大義詮釋得淋漓盡致。

為國為民，死得其所，如果說老王是千面臥底，那范偉足以稱得上千面影帝。

小人物改變歷史，因為他們別無選擇。在《鐵道英雄》中，決定勝負的不只是英雄，同樣還有普通人的勇敢。

那個負責添煤的少年在片中的筆墨并不多，但他卻完整地貫穿了整體的故事——在一開始面對老王的調侃，他表現出的是羞澀和逃避；當老王在臨死之前，把珍愛的小刀遞到他的手中之時，少年完成了心理的蛻變；在影片的最后時刻，敵人即將發動火車逃離之時，他將鐵棍毅然決然地插入到了日寇的身軀之中。

從這些精彩的橋段中，我們看到了《鐵道英雄》全明星的實力派陣容的價值——從主角到配角，再到群眾，每一個演員都褪去了自身的光環。

也正是因為他們懷著對于歷史與英雄的敬畏，甘心扮“土”、扮“丑”，《鐵道英雄》劇組才能讓演員們如此完美地與角色融為一體，從而將歷史最真實的一面，完完全全的呈現給了觀眾。

然而，作為一名觀眾，我卻深刻的意識到：他們再辛苦，也永遠不會比歷史上的英雄更辛苦，畢竟在電影中，無論是范偉飾演的老王，還是張涵予所飾演的老洪，都是那個特殊時代的一個縮影，他們同樣也是血肉之軀，同樣有著家人和孩子，他們，并不想做英雄。

只不過，國難當頭，身不由己，為了國家的未來，他們迸發出了異乎尋常的勇氣，拼光了最后一顆子彈，用生命換來如今的山河無恙。

保家衛國不僅僅是一部口號，更是為了讓有些歷史不應該被遺忘，這或許就是《鐵道英雄》想要表達的主題和精神，而這份誠意，我在電影院看到了。

《鐵道英雄》這杯老酒，不可錯過。